На набережной Цесаревича с четверга проходит VI Владивостокская неделя дизайна. Участники фестиваля говорят о том, что такое дизайн-код, осмысляют национальное и локальное в нём. Посмотреть выставки, послушать лекции, поучаствовать в интерьерных мастер-классах с пятницы могут все желающие.
Vladivostok design week проводится во Владивостоке с 2018 года. В этом году в первый день фестиваля программу могли посетить только дизайнеры, а с пятницы – все желающие. Каждый уголок большого двухэтажного корпуса бывшего Дальзавода превратился в современный дизайнерский объект со своей идеей, стилем, задачей.
На входе стоит стол регистрации. Ребята-помощники сами заходят в программу, дают посетителю телефон, и ему остаётся только ответить на несколько общих вопросов о возрасте, месте жительства, роде деятельности – связан ли он с дизайном. Здесь же на стене висят огромные баннеры с именами дизайнеров и названиями компаний – участниками мероприятия, и картой-планом.
Выставка, мастер-классы и лекции продолжаются сегодня, а завтра запланировано закрытие фестиваля.
Прогуляться по первому этажу
Основная часть первого этажа – это стенды интерьерных компаний города. Создавали их дизайнеры, опираясь на идеи и пожелания компаний. Каждый стенд – это особенный мир.
В одном – стены из старых досок, грубый деревянный стол, горшки с цветами. Небольшие рулоны тканей аккуратно лежат на деревянных полках в глубине комнаты и специально небрежно – на столе. В таком же экостиле подготовлены визитки, к которым привязаны тканевые кусочки. Даже льняное платье консультанта вписывается в общий дизайн. Продаёт компания Textile design studio интерьерные ткани, в основном оформляет окна. Минимальная сумма, на которую стоит рассчитывать покупателю, это 40 тысяч рублей: в неё входит консультация дизайнера, подбор и пошив штор.
В другом – настоящая арабская сказка. На одной стене изображён дворец из мультфильма про Аладдина. Другая покрыта восточной мозаикой. На подоконнике изысканная золотая посуда, подсвечники и восточные сладости. На стенах на арабском написаны фразы.
«Вот здесь написано: “Не будь как все”, “Действуй”, “Ты – солнце в моём свечении”, – рассказывает консультант Андрей. – Перевода здесь нет, потому что если людям интересно, они загуглят».
Но впечатляет в павильоне компании Unicorn style не роскошь арабских царей и арабская вязь на стенах, а то, что посреди комнаты стоит настоящий хамам, полный горячего пара. Посетителей приглашают попариться прямо сейчас, но никто не соглашается: полотенец-то нет. Зато у консультантов появляется прекрасная возможность рассказать о своём производстве хамамов, о том, что оборудование русское лучше, чем европейское, и оно не ломается. И о том, что поставить хамам можно даже в квартире.
«Юридические лица хотят, чтобы мы построили хамам для коммерческих целей. Для физических лиц ставим, в дома. И люди в квартирах хотят переделать душевую кабину в хамам, чтобы можно было прийти вечером и расслабиться. Сейчас у нас в законе формулировка, что баню нельзя в квартире сделать, а хамам можно».
Каждая компания по-своему привлекает посетителей. Ещё на входе робот Adam рекламирует компанию ЖК «Фьорд». Консультант «Штыковских дверей» угощает закусками, предлагает подписать бумажные открытки и бросить их в синий почтовый ящик, висящий на стене, и рассказывает о футуризме и выполненном в этом стиле стенд. «Периметр» отправил Лилу из «Пятого элемента» гулять по коридору и приглашать гостей в их павильон, в котором рассказывает о материале нового поколения из вторсырья, из которого выполняются отделочные материалы. «Плинтал» показывает фильмы начала ХХ века, чтобы продемонстрировать звуконепроницаемость акустических панелей.
Выставки и мастер-классы второго этажа
На втором этаже корпуса расположены три зоны. Справа проходят интерьерные мастер-классы, записываться на которые нужно заранее, хотя за некоторыми столами можно найти спонтанное местечко. За одним столом мастера обучают каллиграфии и леттерингу (искусство рисования букв), новый навык можно отработать, создав закладку или календарь. За другим создают подстаканники в технике Resin Art – цветной эпоксидной смолой покрывают круглые подстаканники. За третьим акриловыми красками раскрашивают деревянные трафареты в виде разных зверей.
Причём на последнем мастер-классе посетителям выдают материалы и предоставляют полную свободу: рисует каждый сам без подсказок и идей со стороны. За этим процессом гости знакомятся, общаются, задают друг другу личные вопросы. Юля и Наташа – две студентки ДВФУ, изучающие дизайн, посещают почти все мероприятия фестиваля, а чтобы отдохнуть, приходят раскрашивать картинки. Юля, помимо учёбы, пробует работать в сфере дизайна:
«Я хочу работать по профессии, но сейчас я придумываю разные варианты, и мне не всё нравится. Я рисовала баннеры для Wildberries, платят за это хорошо, но мне было скучно, так что я отказалась».
Ведущий мастер-класса рассказал, что такие занятия проходят на фестивале ежегодно. В рабочие дни творить приходят в основном взрослые, поскольку дети учатся, но в выходные большая часть его посетителей – дети всех возрастов.
Вторая зона – длинный коридор с развешанными по стенам плакатами – участниками международной выставки «Мир на тарелке: Пан-Азия». Третья зона – комната в конце коридора. Чтобы в неё попасть, нужно пройти в дверной проём, но на входе обнаруживается ещё один дверной проём и дверь с нарисованными берёзовыми стволами и вывеской на русском «Велком». Это первый арт-объект в этой комнате, обставленной творениями выпускников III потока Vostok design school, которую организуют создатели Vladivostok design week.
На первом этаже расположен и зал лектория, и все дни фестиваля он заполнен людьми. Вести лекции и паблик-токи пригласили владивостокских и приезжих дизайнеров. Темы лекций могут показаться узконаправленными: «Дизайн с чистого листа», «Как из слов дизайн и ремесло сложить слово счастье», «Дизайн-дипломатия», «Бренд-стратегия – как вывести локальное событие на федеральный уровень», «Забористая тема – актуальные тенденции и инновации». И действительно большинство слушателей – практикующие и будущие дизайнеры. Но есть среди них и просто любители, чья деятельность с дизайном не связана.
«Я в прошлые годы хотела, но не добралась на Неделю дизайна из-за работы. А сейчас есть свободное время, поэтому решила посетить мероприятие от и до, – рассказала Яна, руководитель отдела кадров, сейчас в декрете. – Для меня ценность в том, что спикеры из разных городов с достаточно большим опытом. Это сильно заряжает, освежает и расширяет угол восприятия. А в обычной жизни – банально каждый рано или поздно делает ремонт. И какие-то вещи, которыми делятся, допустим, предприниматели, они же, по сути, универсальны для любой деятельности, которой ты можешь заниматься».
Одним из спикеров лектория стал Виктор Клименко, директор Научно-образовательного центра НИ ТГУ «Сибирский центр дизайна», основатель креативного кластера «Пенаты». На лекции «Дизайн-код вопреки» Виктор рассказал о дизайн-коде и привёл примеры из своего опыта, а после поведал об особенном дизайн-коде Владивостока.
Простыми словами – что такое дизайн-код, для чего он нужен и читают ли его люди.
– Если вы дизайн-код читаете, прилагаете усилия, чтобы воспринять его, то, вероятно, он не нужен. Если вы без усилий его воспринимаете, русский дизайн-код, к примеру, видите где-то наши православные огурцы, видите Билибина или Зворыкина, вы даже не знаете, кто это, но вам очень нравится. Это воспринимается как наше отечественное.
Дизайн-код – штука нужная. Она, очевидно, хороша тогда, когда вы её эксплуатируете, вы с ней живёте, вы её потребляете, вы её не замечаете. Гениальность дизайнера, интегратора, менеджера всего этого процесса заключается в том, чтобы дизайн-код был не инвазивен, чтобы он не отменял то, что было, привнося что-то новое. Таких примеров единиц не только в России, но и в мире. Но я верю, что они будут множиться и что Владивосток в частности станет одним из таких правильных, позитивных примеров.
Посмотрите в окно (в окне виден кран). Модильяни, знаете такого художника? Жёлтый, красный, синий в картинах, чёрный в верхушках. Смотрите, какой советский Модильяни индустриальный. Это такой классный дизайн-код Владивостока. Актуально для портового города? Актуально. Классно? Классно. Нетривиально? Нетривиально.
– Есть ли особый дизайн-код во Владивостоке?
– У Владивостока есть свой дизайн-код. Он нативный, но не очевидный. Из Владивостока исходят, к примеру, БАДы многие. Причём ещё с советского времени, Брехман начинал, и его внучка сейчас работает в городе. Водоросли, морские гады – их воспринимают как то, что пожевать можно. И вот пытаются это кодировать. Есть ракушка ДВФУ, но не очевидно, что это ракушка. Есть замечательный Океанариум, но то, что это ДВО РАН, не очевидно. И, в принципе, РАН у вас как-то не сильно на слуху. Хотя наука во Владивостоке, наука моря, наука, связанная с изучением моря, поразительная, уникальная для страны. Разумеется, это надо показывать, надо кодировать. Но, повторюсь, этот код не должен быть инвазивным.
Если говорить не про институцию, а про сам город, Владивосток – он такой праворульно-необыкновенный. Здесь огромное влияние азиатской культуры. Здесь оглянуться на Запад – значит оглянуться на Москву, а не на Европу. И прочее, прочее. Здесь многие вещи, они... Ну совершенно по-другому считываются. Ну, в конце концов, даже ПДД, которое у вас, оно не соответствует ГОСТу, я бы так сказал. Потому что здесь поворачивают по наитию, а не по правилам.
Поэтому сама ткань города – это нужно уметь правильно паковать, правильно понимать, чтобы правильно популяризировать и раскручивать. Не играть в это официально, а делать прикольно, позитивно, весело. Это должно быть как Неделя дизайна, необычно.
– Влияет ли дизайн-код на характер человека?
– Попробуйте работать весь день в кабинете с красными стенами или без окон. Безусловно, влияет, безусловно, формирует. Правильный дизайн-код правильно развивает и направляет. Он мотивирует вас заняться спортом, ходить в театр, в музей, объясняет, что это не зазорно. Это то позитивное, что заставляет вас чаще бывать в городе, больше в него инвестировать, что заставляет вас поднимать флаг города на любом форуме и на даче с друзьями. Это различные места так называемой третьей миссии. Это места, где вы между работой и домом будете зависать, получать какое-то дополнительное образование, дополнительное знание.
